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Maestro Juan José García-Caffi

Juan José García Caffi

Sus inicios

Compositor, arreglista y director de orquesta, el maestro Juan José García-Caffi nació en Buenos Aires.

Sus maestros en las distintas especialidades fueron: José María Clavero, Erwin Leuchter, Rodolfo Kubik, Guillermo Gratzer, Alberto Ginastera, Jacqueline Ibels, Roberto Kinsky, Clelia Troisi, Jean Fournet, Ernesto Halfter y Johan Elhert.

Fue miembro fundador del Coro de Cámara de la Asociación Wagneriana de Buenos Aires.

Creador del Grupo Vocal de Cámara de la Universidad Nacional de Buenos Aires y de los “Madrigalistas del Buen Ayre”.

Creador e integrante del Cuarteto Zupay, uno de los más destacados grupos vocales de la historia de la música argentina.

Obtuvo el “Diploma de Honor” de la Asociación Argentina de Música de Cámara (1973) y el diploma al “Mérito Artístico”, otorgado por la Universidad Nacional de Buenos Aires (1975).

Catedrático honorífico por la Universidad Nacional de San Juan.

Sudamérica y Estados Unidos

En la Argentina ha dirigido la totalidad de las orquestas, destacando la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y la Orquesta Sinfónica Nacional.

En el resto del continente americano, dirigió entre otras, las orquestas nacionales de Ecuador, Perú, Puerto Rico, Sinfónica de México, de Caracas, Sinfónica Venezuela, Filarmónica de Montevideo y Orquesta Sinfónica de Festivales de Nueva York. También ha actuado en prestigiosas salas como el Teatro Colón de Buenos Aires, Teatro Solís de Montevideo, Sucre de Quito, Teresa Carreño y Municipal de Caracas, Palacio de Bellas Artes de México, Bellas Artes de Puerto Rico, el Carnegie Hall de Nueva York, etc.

España y Portugal

En 1975, se radicó en España, donde obtuvo la doble nacionalidad. Colaboró en distintas oportunidades con el Ministerio de Cultura, componiendo, dirigiendo y haciendo adaptaciones sinfónicas para el Teatro, la Música y la Danza, destacando en este período el trabajo de recopilación, adaptación y orquestaciones de música para Bailes de la Escuela Bolera Española de los siglos XVIII y XIX para el archivo y repertorio del Ballet Nacional.

También con el repertorio de la Escuela Bolera, colaboró con la célebre Margot Fonteyn en el documental de la BBC de Londres “La Magia de la Danza”.

Dirigió las orquestas sinfónicas del Principado de Asturias, de Illes Balears, Orquestra Simfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Sinfónica de Bilbao, de Euskadi, Manuel de Falla de Cádiz, de la Comunidad de Madrid, Sinfónica de Madrid y titular del Teatro Real, Filarmónica de Málaga, Sinfónica de la Región de Murcia, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, de Tenerife, Orquesta y Coro de Radio Televisión Española, etc..

En 1981 en Ginebra (Suiza), obtuvo el “Prix de la Músique”, otorgado por la crítica especializada, a su labor musical.

En 1983, fue director de la “I MOSTRA INTERNACIONAL DA MUSICA”, celebrado en la Isla de Madeira, organizado por el gobierno Portugués y transmitido por Eurovisión.

Dirige la Orquesta Sinfónica de Radio y Televisión Portuguesa, Orquesta Filarmónica de Praga, Sinfónica de Bratislava, Sinfónica de Budapest, Orquesta de Cámara de Londres y la Royal Philarmonic Orchestra.

Entre 1984 y 1995, fue simultáneamente director titular de la Orquesta de Cámara de la Sociedad de San Pablo y de la Agrupación Lírica de Madrid, con la que abarcó el gran repertorio de Zarzuela.

Realizó los arreglos sinfónicos del repertorio lírico internacional para ser interpretados por el tenor José Carreras con “Los Tres Tenores”.

Para la cinematografía compuso más de sesenta bandas sonoras para largos y cortos metraje, además de conocidas series televisivas, por lo que fue nombrado miembro de número de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Es miembro de número de la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música de España.

En la Actualidad

Como compositor, arreglista y director, García-Caffi se ha manifestado dentro de una estética polivalente abarcando diversos géneros musicales, prueba de ello es que la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, le encargó los arreglos orquestales de «Doce Tangos Sinfónicos” para la conmemoración del 50 aniversario de la Orquesta, arreglos que posteriormente graba con la Orquesta y Coro de Radio Televisión Española. Con este repertorio clausura en diciembre de 1999, en el Teatro Colón de Buenos Aires, la afamada “Semana Internacional del Tango de Buenos Aires”, con la Orquesta Filarmónica y el Coro Polifónico Nacional de Argentina.

En el 2002, por encargo de la Fundación Autor de España, grabó un CD de clásicos Españoles con la Orquestra Simfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, y tras ser editado en España y en los Estados Unidos, obtuvo en el 2003 una nominación a los premios “Grammy Latino” a la mejor obra sinfónica.

Su eclecticismo le permitió adaptar, arreglar y dirigir las obras musicales: “The Rocky Horror Show” (Buenos Aires 1975; Londres 1983; Barcelona 1984). “The Sound of Music” (Madrid 1977; Londres 1979). “West Side Story” (Madrid 1978). “Evita” (Madrid 1980; Barcelona 1984), obra con la que consiguió el “disco de oro”. “Cabaret” (Buenos Aires 1988). Dirige la versión original de “Los Miserables” con producción de la Royal Shakespeare Company y Plácido Domingo (Madrid 1992). “La Bella y la Bestia” con producción original de Disney (Madrid 2000). “Jekyl & Hyde” (Madrid 2002), obra con la que fue nominado a los premios “Max” de Teatro, como mejor director musical.

A lo largo de 2004, incorpora a su actividad musical, la dirección de la obra sinfónica de Juan Manuel Serrat, en gira por España y América. También en ese año se suma a la agrupación “Les Luthiers” para dirigir su obra sinfónica “Concerto Grosso”.

En el 2011 dirige el “Concierto Conmemoración” del 25 aniversario de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, con la Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española, en concierto emitido para toda España por la cadena televisiva estatal.

A partir de 2015, viaja reiteradamente a Rusia y dirige la Orquesta Sinfónica del Estado de San Petersburgo, la Filarmónica de Tomsk, Sinfónica de Krasnoyarks y la Orquesta Sinfónica de Briansk en la sala Svetlanov de la Gran Casa Internacional de la Música de Moscú.

En junio de 2017, realizó el concierto de clausura del «Festival de los Palacios de San Petersburgo», en el Gran Palacio de Catalina la Grande, en Pushkin y en marzo de 2018 dirige en el Teatro Bolshoi Dramatichesky, con gran éxito de crítica y público.

Hasta la actualidad, García-Caffi desarrolla su actividad de compositor, arreglista y director de orquesta entre Europa y América. Dentro de este período realiza múltiples grabaciones, destacando las realizadas con la Orquesta y Coro de Radio Televisión Española, grabaciones del repertorio latinoamericano con la Orquesta Filarmónica de Praga y Sinfónica de Budapest y la obra “Cyrano de Bergerac” de Leslie Bricusse y Frank Wildhorn, con la Orquesta Sinfónica de la radio Eslovaca.

Orquesta Filarmónica de Tomsk - Siberia
Ensayo en el Carnegie Hall de Nueva York
Ensayo con la Orquesta Filarmónica de Praga

The beginning

Composer, arranger and orchestra conductor, the maestro was born in Buenos Aires in the 20th century.

His teachers in different specialties were: José María Clavero, Erwin Leuchter, Rodolfo Kubik, Guillermo Gratzer, Alberto Ginastera, Jacqueline Ibels, Roberto Kinsky, Clelia Troisi, Jean Fournet, Ernesto Halfter and Johan Elhert.

He was a founding member of the Chamber Choir of the Wagnerian Association of Buenos Aires.

Creator of the Chamber Vocal Group of the National University of Buenos Aires and of the «Madrigalistas del Buen Ayre».
Creator and member of the Cuarteto Zupay, one of the most outstanding vocal groups in the history of Argentine music.
He was awarded the «Diploma de Honor» by the Argentine Chamber Music Association (1973) and the diploma for «Artistic Merit» by the National University of Buenos Aires (1975).
Honorary Professor at the National University of San Juan.

South America and the United States

In Argentina, he has conducted all the orchestras, with special mention to the Buenos Aires Philharmonic Orchestra and the National Symphony Orchestra.

In the rest of the American continent, he conducted, among others, the national orchestras of Ecuador, Peru, Puerto Rico, Mexico Symphony, Caracas Symphony, Venezuela Symphony, Montevideo Philharmonic, and New York Festival Symphony Orchestra, performing in prestigious halls such as the Colon Theater in Buenos Aires, Solis Theater in Montevideo, Sucre in Quito, Teresa Carreño and Municipal in Caracas, Palacio de Bellas Artes in Mexico, Bellas Artes in Puerto Rico, Carnegie Hall in New York, etc.

 

Spain and Portugal

 

In 1975, he settled in Spain, where he obtained dual nationality.

He collaborated in different opportunities with the Ministry of Culture, composing, conducting and making symphonic adaptations for Theater, Music and Dance, emphasizing in this period the work of compilation, adaptation and orchestrations of music for Dances of the Spanish Bolero School of the XVIII and XIX centuries for the archive and repertoire of the National Ballet.

Also with the repertoire of the Escuela Bolera, he collaborated with the famous Margot Fonteyn in the BBC documentary «The Magic of Dance».

He conducted the symphony orchestras of the Principality of Asturias, Illes Balears, Orquestra Simfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Sinfónica de Bilbao, de Euskadi, Manuel de Falla de Cádiz, de la Comunidad de Madrid, Sinfónica de Madrid and titular of the Teatro Real, Filarmónica de Málaga, Sinfónica de la Región de Murcia, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, de Tenerife, Orquesta y Coro de Radio Televisión Española, etc…

In 1981 in Geneva (Switzerland), he obtained the «Prix de la Músique», awarded by the specialized critics for his musical work.
In 1983, he was director of the «I MOSTRA INTERNACIONAL DA MUSICA», celebrated in Madeira Island, organized by the Portuguese government and broadcasted by Eurovision.

He conducts the Portuguese Radio and Television Symphony Orchestra, Prague Philharmonic Orchestra, Bratislava Symphony Orchestra, Budapest Symphony Orchestra, London Chamber Orchestra and the Royal Philharmonic Orchestra.
Between 1984 and 1995, he was simultaneously chief conductor of the Orquesta de Cámara de la Sociedad de San Pablo and of the Agrupación Lírica de Madrid, with which he covered the great Zarzuela repertoire.

He made the symphonic arrangements of the international lyric repertoire to be interpreted by the tenor José Carreras with «Los Tres Tenores».
For cinematography he composed more than sixty soundtracks for long and short films, as well as for well-known television series, for which he was named a full member of the Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain.

He is a full member of the Academy of Arts and Sciences of Music of Spain.

Nowadays

As a composer, arranger and conductor, García-Caffi has manifested himself within a versatile aesthetic covering various musical genres, proof of this is that the Philharmonic Orchestra of Buenos Aires, commissioned him the orchestral arrangements of «Doce Tangos Sinfónicos» for the commemoration of the 50th anniversary of the Orchestra, arrangements that later recorded with the Orchestra and Choir of Radio Televisión Española. With this repertoire he closes in December 1999, at the Teatro Colón in Buenos Aires, the famous «Semana Internacional del Tango de Buenos Aires», with the Philharmonic Orchestra and the National Polyphonic Choir of Argentina.

In 2002, commissioned by the Fundación Autor de España, he recorded a CD of Spanish classics with the Orquestra Simfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, and after being released in Spain and the United States, he was nominated for a Latin Grammy Award in 2003 for the best symphonic work.

His eclecticism allowed him to adapt, arrange and conduct the musical works: «The Rocky Horror Show» (Buenos Aires 1975; London 1983; Barcelona 1984). «The Sound of Music» (Madrid 1977; London 1979). «West Side Story» (Madrid 1978). «Evita» (Madrid 1980; Barcelona 1984), work with which he obtained the «gold disc». «Cabaret» (Buenos Aires 1988). He directs the original version of «Les Miserables» with production of the Royal Shakespeare Company and Plácido Domingo (Madrid 1992). «Beauty and the Beast» with original Disney production (Madrid 2000). «Jekyl & Hyde» (Madrid 2002), work with which he was nominated for the «Max» Theater Awards as best musical director.

Throughout 2004, he incorporates to his musical activity, the direction of the symphonic work of Juan Manuel Serrat, touring Spain and America. Also in that year he joined the group «Les Luthiers» to conduct his symphonic work «Concerto Grosso».

In 2011 he conducts the «Concierto Conmemoración» of the 25th anniversary of the Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, with the Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española, in a concert broadcasted throughout Spain by the state television channel.

From 2015, he repeatedly travels to Russia and conducts the St. Petersburg State Symphony Orchestra, Tomsk Philharmonic, Krasnoyarks Symphony and Bryansk Symphony Orchestra at the Svetlanov Hall of the Great International House of Music in Moscow.

In June 2017, he performed the closing concert of the «Festival of St. Petersburg Palaces» at the Grand Palace of Catherine the Great in Pushkin and in March 2018 he conducts at the Bolshoi Dramatichesky Theater, to great critical and public acclaim.

Until today, Garcia-Caffi develops his activity as a composer, arranger and conductor between Europe and America. During this period he has made many recordings, including those with the Spanish Radio Television Orchestra and Choir, recordings of the Latin American repertoire with the Prague Philharmonic Orchestra and the Budapest Symphony Orchestra, and the work «Cyrano de Bergerac» by Leslie Bricusse and Frank Wildhorn, with the Slovak Radio Symphony Orchestra.

Festival en la Plaza María Pita de A Coruña, en el año Xacobeo
Juan José García Caffi

Citas

“No basta con oír la música; además, hay que verla.”

- Igor Stravinski